Queen The Greatest Live. La serie The Greatest regresa con una celebración de un año de Queen en vivo.

Una serie de YouTube de 50 semanas que va detrás de escena para revelar lo que implica crear un espectáculo de Queen, presentando momentos de actuaciones icónicas y demostrando por qué la banda es considerada como el mejor acto en vivo.

Queen The Greatest Live: En vivo en el siglo XXI (Episodio 45)

A la vanguardia del rocanrol británico desde 1970, Queen ha visto evolucionar la experiencia en vivo desde una comunión en el momento hasta el intercambio de videos en la era de los teléfonos inteligentes. En la entrevista en video exclusiva de esta semana, Brian May y Roger Taylor hablan sobre los cambios más importantes, para bien o para mal.

Queen estuvo a caballo entre los años 70 y fue dueño de los 80, pero es casi única como banda de esa época dorada del rock británico que se mantiene activa y relevante en la era moderna, con una capacidad incomparable para sorprender continuamente a su público con un espectáculo imperdible que, año tras año, se hace más grande y mejor.

En la entrevista en video exclusiva de esta semana con Brian May y Roger Taylor, los co-fundadores de Queen explican cómo la experiencia en vivo se ha adaptado a un mundo cambiante y responden a la pregunta sobre cómo se comparan los programas y las audiencias de hoy con los de cuando todo comenzó.

“La reacción es muy similar a la que solía ser”, dice Brian sobre la triunfante Rhapsody Tour de este año. “La mayor diferencia son los teléfonos móviles, porque en los viejos tiempos la gente no tenía esos dispositivos y simplemente estaban allí, interactuando con todo su ser en cuerpo, mente, ojos y oídos. Ahora no es así. Todo el mundo tiene la necesidad de inmortalizar cosas. Entonces, cuando miras hacia afuera, ves casi tantos teléfonos móviles como personas, lo cual es extraño. Esto tiene efectos en cadena porque ya no hay nada secreto. Solíamos ir de ciudad en ciudad y el público no tenía idea de lo que íbamos a hacer. Entonces, todo era nuevo y emocionante. Hoy en día la gente lo habrá filmado. Estará en YouTube, estará en Instagram y la gente sabrá lo que hiciste anoche”.

Afortunadamente, como revela Brian, tienen un truco para animar a los aficionados a disfrutar de una experiencia inmediata. “Cuando hago Love Of My Life, les pido que enciendan las luces. La gente no necesariamente se da cuenta, pero lo que pido es que no estés usando tu teléfono para filmar en este preciso momento. En realidad estás usando la luz, por lo que no puedes filmar al mismo tiempo. Creo que en parte es por eso que el momento es tan poderoso, porque la gente de repente dice: 'Oh, no hay nada más excepto la actuación'”.

Como banda cuyos shows de 2023 comenzaron con la deslumbrante ilusión de un ejército de robots invasores, a Queen difícilmente se le puede acusar de tener una mentalidad de la vieja escuela y, como explica Roger, la tecnología también tiene sus beneficios. “Las luces modernas casi no generan calor. Antes, el escenario era como un horno. Nuestro sistema de iluminación bajaba y mi taburete echaba humo. Hacía tanto calor en el escenario que era indescriptible. Por supuesto, eso ya no existe. Y luego tienes estas maravillosas pantallas, que mejoran cada año. Es posible hacer cosas increíbles con ellas”.

En última instancia, explica Brian, el truco consiste en adoptar lo mejor de la vanguardia sin perder nunca de vista la emoción primaria de un espectáculo de rock en vivo. “Hay algunos lugares donde conscientemente somos de la vieja escuela. Uno de ellos es, sin duda, la forma en que se accionan las luces. Mucha gente hoy en día trabajará con ajustes preestablecidos. Mientras que preferimos que alguien presione los botones a tiempo con nosotros, sintiendo lo que estamos haciendo. Lo mismo con el vídeo. No trabajamos con un clic, ellos tienen que trabajar con pequeños fragmentos de video para mantenerlos a tiempo con nosotros, lo cual es genial. Hace que todo quede bien ajustado, lo convierte en un verdadero espectáculo en vivo”.

La próxima semana: Reina del siglo XXI - Hammer To Fall