Queen The Greatest Live. La serie The Greatest regresa con una celebración de un año de Queen en vivo.

Una serie de YouTube de 50 semanas que va detrás de escena para revelar lo que implica crear un espectáculo de Queen, presentando momentos de actuaciones icónicas y demostrando por qué la banda es considerada como el mejor acto en vivo.

Queen The Greatest Live: Adaptando canciones (Episodio 21)

En nuevas entrevistas exclusivas con Roger Taylor y Brian May, exploramos cómo algunas de las magistrales creaciones de estudio de Queen se transfirieron al escenario y evolucionaron hasta convertirse en clásicos en vivo, a veces de formas que sorprendieron incluso a la propia banda.

Para Queen, el escenario y el estudio eran dos caras de la misma moneda. Mientras que los himnos del rock duro como Sheer Heart Attack y I Want It All estaban destinados inevitablemente al escenario, las intrincadas producciones de estudio como The Miracle siempre parecían más adecuadas para los auriculares que para la primera fila de un estadio.

Ahora, este último episodio de Queen The Greatest Live explora una tercera categoría: las canciones que trascendieron sus raíces de estudio para convertirse en bestias completamente distintas en vivo. En nuevas entrevistas con Brian y Roger, este episodio explora con ellos dos el proceso de tomar canciones que se crearon en el estudio y adaptarlas para el escenario.

“Creo que algunas canciones están escritas con la idea de cómo podrían sonar en vivo, como Sheer Heart Attack, por ejemplo” - dice Roger Taylor. “Siempre pensé que andaría, que se tocaría; si tocamos así de rápido, funcionará en vivo”.

Dice Brian May: “Creo que hay varios procesos. A veces estás en medio de escribir una canción en el estudio y piensas: ¿cómo sería en vivo? Y en realidad afecta el proceso de grabación porque la terminas diseñando para que sea una especie de tema en vivo, algo así como I Want It All, está bastante diseñado para hacerse en vivo. Otras canciones no. Algo como The Miracle, no creo que se haya previsto nunca que fuera una canción en vivo, y nunca lo fue. Fue puramente una creación en el estudio, algo que sería difícil de reproducir en el escenario”.

Si bien la banda sabía instintivamente que algunas canciones nunca serían adecuadas para los shows en vivo, creía que otras, con un enfoque ligeramente diferente, darían como resultado un momento verdaderamente especial para los aficionados.

Presentada por primera vez en A Night At The Opera de 1975, la original de estudio había sido una producción ambiciosa, con la voz líder interpretando armonías vocales y piano de influencia clásica, mientras Brian superponía partes de arpa junto con su guitarra habitual. Ahora, hablando en este último episodio, Brian explica cómo reorganizó Love Of My Life para el dúo que se convirtió en lo más destacado de los shows en vivo de Queen de la época.

Brian dice: “Teníamos esta canción basada en piano, que habría sido muy difícil de hacer en vivo. Tiene todas estas hermosas armonías sobregrabadas. ¿Cómo la harías en vivo? Y recuerdo estar sentado con Freddie y decir: 'Bueno, podríamos hacerla acústica y tú podrías simplemente cantarla'. Salió bastante rápido. Encontré formas de hacerla, que en realidad no son muy parecidas al disco, pero que comprimieron todo en algo que pudiéramos ejecutar con bastante facilidad y que pudiéramos invitar a la audiencia a cantar con nosotros, lo que hizo”.

Con otras canciones, el público de Queen a veces podía desempeñar un papel fundamental en la transición del estudio al escenario. La banda siempre tuvo la intención de que We Will Rock You provocara una llamada y una respuesta entre sus fanáticos, pero -como explica Brian- la encarnación en vivo de la canción ha recorrido un largo camino desde sus raíces en News Of The World de 1977.

“Es diferente en vivo. Para empezar, no hay batería en la versión grabada original. Se ha convertido en un gran despliegue de batería, y el público la canta. La cosa de pisotear y aplaudir a evolucionado hacia una situación completamente incomprensible porque algunas personas harán ‘bump bump punch’, algunas hacen ‘bum, bum, punch’. Pero no importa, porque lo físico está allí y la cantan, y obviamente es algo ya establecido, siempre estará con nosotros, al igual que Champions”.

“Así que sí, son momentos de descubrimiento. Me encanta despertarme en medio de la noche y pensar: ‘Oh, podemos hacer esto. Podríamos hacer esto’. Y entras con un ‘podemos probar esto’, y luego sigues ‘en realidad, sí, eso podría funcionar, eso puede funcionar bastante bien’”.

La próxima semana: Queen The Greatest Live - We Will Rock You